Saradélica, una artista de música electrónica de Medellín. Nos cuenta sobre la evolución de la escena musical en la ciudad, la creación de su proyecto inicial Borondo y cumbia electrónica.
Borondo propuso una forma diferente de experimentar la música electrónica en Medellín. ¿Cuál era la visión inicial del proyecto y qué desafíos enfrentaste en su ejecución?
Borondo fue un proyecto en alianza junto MedellinStyle, donde nos preguntábamos por una propuesta y pista de baile más fresca y evolucionada donde permitiera integrar distintos ritmos y líneas musicales. El nombre “Borondo” nació del deseo de que fuera un proyecto nómada, con locaciones diversas que invitaran al público a moverse por distintos sectores de la ciudad. Tuvimos dos versiones junto a MedellinStyle satisfactorias y emocionantes, luego seguí solita con el proyecto realizando tres noches más, llenas de talento nacional, y sonidos atmosféricos. Quedé muy agradecida por la acogida y el apoyo que recibió, creo que desafíos en sí no hubo, todo fue muy orgánico, hubo muchas enseñanzas, entre ellas temas de inversión, logística, movimiento, gestión y orden. Todo ha sido con el corazón en la manito, lleno de moral y ganas de hacerlo real.

Borondo propuso una forma diferente de experimentar la música electrónica en Medellín. ¿Cuál era la visión inicial del proyecto y qué desafíos enfrentaste en su ejecución?
Borondo fue un proyecto en alianza junto MedellinStyle, donde nos preguntábamos por una propuesta y pista de baile más fresca y evolucionada donde permitiera integrar distintos ritmos y líneas musicales. El nombre “Borondo” nació del deseo de que fuera un proyecto nómada, con locaciones diversas que invitaran al público a moverse por distintos sectores de la ciudad. Tuvimos dos versiones junto a MedellinStyle satisfactorias y emocionantes, luego seguí solita con el proyecto realizando tres noches más, llenas de talento nacional, y sonidos atmosféricos. Quedé muy agradecida por la acogida y el apoyo que recibió, creo que desafíos en sí no hubo, todo fue muy orgánico, hubo muchas enseñanzas, entre ellas temas de inversión, logística, movimiento, gestión y orden. Todo ha sido con el corazón en la manito, lleno de moral y ganas de hacerlo real.
¿Cómo crees que la escena de Medellín ha evolucionado en cuanto a la apropiación de espacios para la música electrónica? ¿Sientes que hay más apertura a propuestas como Borondo?
En Medellín hay mucho talento, personas que buscan algo distinto, seres que estamos cansados de ver cómo Medellín es una ciudad que está permeada por lo efímero y lo superficial. La creación de colectivos con conceptos estructurados ha hecho que Medellín evolucione, proyectos nuevos como: Mixxxta, Bamba y colectivos que aún se mantienen como Move y Culto, generan espacios sustanciosos y extremadamente valiosos. Todo es un proceso, en donde debes darte a conocer, brindar una experiencia y generar curiosidad al público de asistir. La apertura a las propuestas la da la asistencia, para que sea posible, necesitamos oyentes sintientes que permanezcan y disfruten. Pienso que todo mejora en la ciudad de la eterna primavera, paso a paso, con el esfuerzo que lleva años, y que evoluciona constantemente
Recientemente, has comenzado a explorar la fusión de música electrónica con ritmos autóctonos como la cumbia. ¿Qué te llevó a este cambio?
La cumbia ha estado presente en nuestras vidas como colombianos y latinos desde que almacenamos recuerdos. Por mi parte, siempre ha estado en mis adentros, dándome respuestas. La cumbia efervece mi alma, me lleva a sentimientos heredados, a ver con ojos románticos esta tierrita. Y empezar a seleccionar y compartir cumbia me ha dado una alegría muy bonita, ya que expresa nostalgias y amor con una alegre Guacharaca Este camino tomó forma en un proyecto paralelo que llamé “Ojitos”, un alter ego que se diferencia de mi propuesta como Saradélica.

La cumbia tiene un arraigo muy fuerte en la identidad latinoamericana. Desde tu perspectiva, ¿cómo dialoga este género con la música electrónica? ¿Lo ves como una evolución natural o una relectura del pasado?
la cumbia ha evolucionado sin dejar a un lado las raíces y la identidad, dándole paso a la cumbia digital, que crea sonidos futuristas, donde también se integran sonidos electrónicos. Kumbianet es un colectivo y sello de cumbia futurista increíble, que deja muy clara la alianza de la cumbia, con los sonidos electrónicos, experimentales y evolucionados. Considero que puede ser una relectura del pasado y una evolución dada a los medios y los formatos de creación que nos ha brindado el pasar del tiempo.

¿Cómo ha sido la recepción del público y la escena electrónica hacia esta transición en tu sonido?
He sentido muy acogida mi propuesta como Ojitos, siento que la cumbia es un lenguaje universal, me ha encantado conectar y generar ese ‘‘Lado B’’ de lo que habita en mí. Hay personas que han conectado con mis dos propuestas, aunque también hay nuevas que llegan por la cumbia, y otras que permanecen y llegan por Saradélica.
A nivel de producción y curaduría, ¿qué retos has encontrado al integrar estos ritmos en contextos de club?
considero que la cumbia no es música de club, para mi es todo un ritual, íntimo que lleva hacia el fondo de la tierra para luego sacarte de órbita, a cualquier hora del día, con sol con luna, con un buen sonido o con una pequeña radio. Como he dicho, todo ha sido muy orgánico, no he visto retos ya que no tengo ninguna pretensión, más que compartir este inmenso sentimiento.

Hay una tendencia creciente de artistas electrónicos que están mirando hacia la música tradicional y los sonidos orgánicos. ¿Crees que esto responde a una necesidad de reconectar con nuestras raíces o a una búsqueda estética dentro de la música de baile?
Ya era hora de echar un ojito hacia alrededor de nosotros, de abrazar e identificarnos con lo que somos, con lo que ha salido de nuestra sabana. Lo latino es lo que más sabor tiene. Dejando a un lado las tendencias, y viéndolo desde mi perspectiva ha sido más una necesidad de re conectar y reconocer lo que somos.
¿Qué DJs o productores han influenciado esta exploración sonora en tu carrera?
Con mi alter ego ojitos tengo como inspiración el junte de kumbianet: turbo sonidero, amantes del futuro, Orihuela, grupo jejeje , cifikzer, plastic, entre otros. Como Saradélica actualmente mi dj favorito es Vladimir Ivkovic, Pasiphae, entre otros… y como productor, Legowelt, Intergalactic Gary, Etc…
Si miramos hacia el futuro, ¿cómo imaginas el desarrollo de la escena en Medellín en términos de diversidad musical y de espacios?
Veo el futuro de Medellín con mucha ilusión, nuevas propuestas ideas y acciones. Nacen nuevos nichos, oídos más atentos, con panoramas más amplios dispuestos a recibir todo lo que hay por brindar.
Finalmente, ¿qué sigue para Saradelica? ¿Nuevos proyectos, lanzamientos o eventos en los que te estés enfocando?
Bueno, mi principal ideal es sacar pronto mi live set, tanto de electrónica para club y experimental como Saradélica, y de cumbia como Ojitos. Habrá música, eventos que se irán gestando poco a poco. Con calmita, pero aquí estamos, aquí seguimos, con mucha hambre y ganas de aterrizar todo lo que llevo en mi nube.